是你的实力，不是你的学历。学历再高，画出来的也是垃圾，那个蛋也没用。所谓年龄，且不说烦恼，任何年龄都可以学。学插画和年龄无关，和努力有关。重要的是你是否愿意学习。这一点非常重要。一定要记住，世界没有给过，我们完全可以给自己。平静的湖面，舒适的环境，不会牛的插画师，勇敢的开始你的插画学习之路。
5、纽约插画师adam-当代最炙手可热的时装插画师!是怎么炼成的?著名黑白时尚插画师推荐:芬兰插画师LauraLaine，时尚插画师AdamIsaacJackson，美国插画师。有人知道这张企鹅拥抱北极熊的图片出自哪位插画师吗？这是日本著名风景画家渡边浩先生的作品。1961年出生于日本大阪，1984年毕业于大阪艺术大学。多次获得“纽约ADC北海道新闻最佳广告奖”。
渡边滉的作品以他用手指直接在纸上画粉状固体颜料的特殊绘画方法而闻名。他喜欢表现与体型形成鲜明对比的绚丽自然风光和胖乎乎的动物，色彩运用以舒适的大面积暖色块为主。寻求采用当代最热门的时尚插画！是怎么做出来的？他是最火的插画师，也是时尚的最佳代言人。大卫·唐顿1959年出生于伦敦。从小到大，
6、夸张时尚插画-当代最炙手可热的时装插画师!是怎么炼成的?最流行最抢眼的时尚插画在这里！作为一个老牌的视觉传播媒介，当红时尚插画师HelenDownie的作品在新时代不仅没有停止发展，还衍生出许多风格迥异的新表现形式。你知道多少最受欢迎、最受瞩目的时尚插画师及其作品？在时尚插画的早期黄金时代，时尚插画与时尚杂志的合作帮助其进入了全盛时期。当时的杂志从封面到内页几乎无一例外都需要用插图来制作图片。
7、插画师灵感-当代最炙手可热的时装插画师!是怎么炼成的?当你想创作一幅原创的插画时，如何获得灵感和创意，需要大量的灵感积累和素材参考。建议你平时带个小本子，一有灵感就记下来，不然以后就忘了。参考资料是另一种方法。平时看看其他大神的作品，自然会有所启发。有时候灵感一闪而过，捕捉不到，所以是一个需要长期积累的过程。需要阅读大量的书籍和资料。在创作插画之前，你应该先构思主题。
表达一些故事什么的。之后根据这些主题寻找相关资料，然后整理收藏。确定大方向，比如你的场景背景，人物设定，男女，以及服装是什么样子。你得单独找相应的资料参考。然后开始画草稿，注意构图，透视等。在画草稿的过程中，以免让画面看起来太死板、太平面，最好是动态的、空间感的。经过不断修改，我终于决定开始画线稿了。上色和渲染等等。
8、插画家工作台-当代最炙手可热的时装插画师!是怎么炼成的?绘画工具有什么问题？1.有哪些绘画工具？素描:铅笔(2支/2b.4b.6b .)橡皮(硬橡皮和塑料橡皮)素描纸(也常用4开或8开水彩)画板(画画时把纸放在画板上作画)钉子(也可以用胶带把素描纸固定在画板上)也要用餐巾纸(擦拭画面使之更完整)素描:素描本铅笔笔和水笔(素描
9、插画模特图-当代最炙手可热的时装插画师!是怎么炼成的?这就是灵魂插画师！手绘图纸只有一半惊艳。这件衣服比高定更漂亮。都说艺术来源于生活。在很多艺术作品中，那些让大家感同身受的地方，都是来源于自然和生活的部分。一个时尚插画师，堪称“灵魂设计师”。在他的作品中，我们可以看到这样的艺术，他几乎所有的手绘时尚插画都只是画了一半，却比完整的作品更加“充实”和惊艳，尤其是衣服的效果简直比高定还要美。
听起来是一门很专业的艺术，但是虽然插画需要专业，但是“时尚”真的是每个人都能看懂的。图片中的这件作品生动地向我们展示了时尚的另一种魅力。它的创造者是来自约旦的设计师ShamekhAlBluwi。常规印象中的时尚都是通过插画师的手上色，在纸上展现出迷人的时尚色彩。但是ShamekhAlBluwi在他的工作旅行中想出了把美丽的风景变成时尚的主意。
10、新锐时装插画-当代最炙手可热的时装插画师!是怎么炼成的?最流行最抢眼的时尚插画在这里！作为一个老牌的视觉传播媒介，当红时尚插画师HelenDownie的作品在新时代不仅没有停止发展，还衍生出许多风格迥异的新表现形式。你知道多少最受欢迎、最受瞩目的时尚插画师及其作品？在时尚插画的早期黄金时代，时尚插画与时尚杂志的合作帮助其进入了全盛时期。当时的杂志从封面到内页几乎无一例外都需要用插图来制作图片。
可以说当时的时尚杂志和时尚插画是互为成功的。HarpersBazaar杂志封面时尚插画与时尚品牌的碰撞已经进入数字时代，摄影作品成为杂志出版物视觉传播的主要来源，虽然以时尚插画为主要宣传媒体的杂志时代已经结束，但时尚插画行业并没有沉睡，而是一直在向新的方向发展和演变。时尚插画与时尚品牌的合作是目前挖掘出的最成功的新路。
